¿Sabes que es el IUNA?

¿Sabes que es el IUNA?

IUNA significa: Instituto Universitario Nacional de Arte. Su existencia, funcionamiento y problemáticas son desconocidas por el común de los argentinos y del mundo.
Nuestra intención es crear una red que construya el conocimiento, no como la suma de las partes sino como la interacción de la información a través de un sistema abierto, generando un entramado relacional.
Se deja de lado la noción de verdad. Lo que se intenta es que cada individuo construya su propia perspectiva de la realidad.
Para ello, hemos propuesto un blog que concentre las distintas páginas con diversa información sobre el IUNA. Para hacerlo mas practico hemos dividido a los mismos en distintos grupos según su contenido: los blogs oficiales, los que nacieron con las tomas de la institución, los que nacieron en reacción a las tomas, aquellos que tratan otras cuestiones pertinentes a la institución y las notas periodísticas. A su vez, estas páginas Web se relacionan entre sí, por lo que cada internauta podrá elegir el camino a seguir, logrando así construir su conocimiento, y configure su propia realidad como resultado de analizar los diversos puntos de vista. Es por ellos que proponemos dejar sus comentarios y enviarnos vía mail toda la información que resulte de interés, ya sea páginas web que no han sido cargadas a este sito, así como fotos sobre los distintos departamentos del IUNA o de los afiches, blogs, etc.

jueves, 2 de junio de 2011

Novedades EP

Novedades EP

Hola! a continuación, junio en el Estudio Musical EP

Coro
Grupo 1: Lunes 19.30hs - Grupo 2: Sábados 15hs

Se usan arreglos corales de canciones populares para desarrollar el oido a partir del canto a voces
Lo bueno de cantar en grupo es que uno va logrando:
- Concentrarse en lo que está cantando, sin que otras voces lo confundan, y una vez logrado esto, también poder escuchar el resto del arreglo a la vez
- Distinguir el timbre propio, para escucharse sin necesidad de levantar la voz (lo que a veces hace que nos lastimemos un poco), ni de taparse una oreja!
- Ensamblar 

A cargo de Gabriela Echevarria

Taller de composición musical

Ejercicios específicos sobre: melodía, ritmo, forma, armonía, contrapunto, textura.
Ejercicios combinados e integradores.
Trabajo con obras del alumno y con obras preexistentes según las necesidades del alumno.

A cargo de: Nicolás Neira

Clases individuales de violín

Técnica de arco
Técnica de mano izquierda
Lectura
Repertorio popular (Jazz, Folklore, Tango)
Improvisación

Clase individuales de Piano

Técnica
Lectura
Cifrado
Acompañamiento de canciones
Improvisación
Repertorio Clásico y Popular

Clase individuales de Saxofón

Embocadura y Respiración
Técnica
Lectura
Cifrado
Improvisación
Repertorio Clásico y Popular

Clase individuales de Canto

Relajación y respiración
Tecnica y vocalización
Colocación del aire y de la voz
Emisión
Expresión y matices
Repertorio

Clase individuales de guitarra

Técnica
Lectura
Cifrado
Acompañamiento de canciones
Improvisación
Repertorio Clásico y Popular

Curso de sonido para películas
Sonido: Toma y postproducción
El curso consta de 6 clases de 2 horas de duración cada una y se divide en 2 módulos: Toma de Sonido en Rodaje (Sonido Directo) y Post-Producción de Sonido (manejo del software Nuendo).
Con un máximo de 6 alumnos por curso, el objetivo es lograr definir los conceptos necesarios para que el alumno pueda, una vez finalizado el mismo, tener las nociones y el manejo de las herramientas de sonido que le permitan desenvolverse satisfactoriamente en dicha tarea. No sólo se busca desarrollar una introducción al sonido para cine, sino desplegar la capacidad de autogestionar proyectos audiovisuales propios pudiendo desarrollar y reelaborar plenamente el diseño sonoro/auditivo de los mismos.
Procuramos además explicar Teoría del Sonido pero basándonos esencialmente en la práctica, la realización de ejercicios y el desarrollo de ejemplos en clase.
A cargo de Luis Corti


Clases grupales e individuales para niños: de instrumento y de iniciación musical


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Estudio Musical EP
4953-2107
154163-5401
estudiomusicalep@gmail.com

PREMIO ESTIMULO DE FOTOGRAFIA FRANCISCO AYERZA 2011

 
PREMIO ESTIMULO DE FOTOGRAFIA FRANCISCO AYERZA 2011
 
La Academia Nacional de Bellas Artes (ANBA) convoca al Premio Estímulo de Fotografía "Francisco Ayerza", abierto tanto a aficionados como a profesionales de la fotografía, residentes en el país, de hasta 40 años de edad.
Los trabajos seleccionados serán expuestos en el Museo Municipal Eduardo Sívori.
Las obras se podrán entregar desde el 27 de junio al 15 de julio de 2011 inclusive, en la sede de la Academia Nacional de Bellas Artes, Sánchez de Bustamante 2663 piso 2º (1425) C.A.B.A, o ser enviadas por correo.
Las solicitudes se recibirán hasta el 24 de junio 2011 (inclusive) en Sánchez de Bustamante 2663, piso 2º, (1425) C.A.B.A.
TE: 011 4802 2469.

 
http://www.anba.org.ar/
 
Adjuntamos reglamento y formulario de inscripción. 
 
Agradecemos difundir esta información. 
 
Este es un mensaje de REDprensa Para Remover news@redprensa.net

Info recibida por mail, comunicarse para mas info directamente con ellos. Gracias NI-UNA

martes, 31 de mayo de 2011

Carlos Espíndola y Carlos Moreira presentan:

 JUEVES 2 DE JUNIO 19 HSCarlos Espíndola y Carlos Moreira presentan:
"CORAZÓN DE ORO"

CENTRO DE INVESTIGACIONES ARTÍSTICAS
Tucumán 3754, Buenos Aires





Fruto de un diálogo humorístico escrito y actuado para los eventos de “la semana del orgullo gay”, previa a la marcha, de hace algunos años. Son dos madres amigas, ellas hablan de sus hijos que viajan juntos por el mundo; es en esas líneas que se muestran tal cual son, y son muy distintas, una madre “Copy”, y la otra “Manuel Puig”.

Esta película pone a las protagonistas en un lugar inquietante, lleno de vida y soledad.

Grabada en la isla del Tigre, con dos años de producción y muchos ensayos, dura 20 minutos.

Este paraje solitario, vital y misterioso, nos dio la idea de realizar un poema visual, sin personajes, pero denunciando ese clima enrarecido en el que se desarrolla el cuento; le dimos el nombre de “Solitario edén” y funciona como preámbulo del corto; dura 10 minutos y será musicalizado en vivo por el Violinista Cristian Soto.

Entre ambas proyecciones la actriz Irma Etchegaray (una de las protagonistas) cantará el vals de Federico Canaro "Corazón de Oro".





Corazón de oro, 21'30'', Comedia, Argentina 2010. Dirección de 
Carlos Omar  Espíndola y libro de Carlos Moreira.



Sinopsis

Hace largo tiempo que Marta y Selma no reciben noticias de sus hijos. Ellos han salido de gira, son parte integrante de un afamado ballet folclórico donde destacan como la pareja artística estrella de la compañía, y allí se pierden los rastros. En el marco del solitario edén en que viven el vínculo entre ambas se ha visto fortalecido, paradójicamente, por las hirientes discusiones y las encontradas miradas que tienen sobre ellos y la clase de relación que los une.    




Para más información > http://www.ciacentro.org/
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA HASTA CUBRIR LA CAPACIDAD DE LA SALA.





Adrián Villar Rojas representa a la Argentina

Adrián Villar Rojas representa a la Argentina         
en la 54° Bienal Internacional de Venecia

La Biennale di Venezia


La Biennale di Venezia
4 de junio al 27 de noviembre de 2011
Inauguración:
3 de junio a las 12.15 horas




Curador: Rodrigo Alonso
Comitente: Magdalena Faillace
Lugar: Artiglierie, Arsenale
www.argentinaenvenecia.com.ar







Dos meses de trabajo in-situ, diez escultores y constructores, seis asistentes, productores y diseñadores, y 25 toneladas de materiales consumió la producción de la instalación El asesino de tu herencia, con la que Adrián Villar Rojas representa a la Argentina en la 54° Bienal Internacional de Venecia, y que quedará oficialmente inaugurada el próximo 3 de junio de 2011.
La obra está emplazada en un destacado espacio de los Arsenales, en el corazón mismo del importante evento del arte contemporáneo, frente al predio donde se ubicará el Pabellón Nacional permanente de nuestro país cuando ese mismo día se firme el comodato con la fundación que gestiona la Biennale.
La instalación toma como punto de partida las teorías de los multiversos, o universos paralelos, que proponen la posible coexistencia de mundos alternativos al nuestro como consecuencia de los diversos senderos que podría haber tomado la humanidad durante su historia evolutiva. Estas especulaciones se articulan con una ficción apocalíptica, en la que los últimos seres del planeta se confabulan para erigir una última obra artística de la especie. Todo esto da vida a un conjunto escultórico atravesado por referencias culturales heterogéneas de contundente impacto físico y emocional.
En palabras del curador Rodrigo Alonso, “Adrián Villar Rojas es un joven y talentoso artista que ha venido recibiendo una importante atención crítica en los últimos años. Con él representando a la Argentina en la Bienal de Venecia, profundizamos nuestro compromiso con la producción emergente, insuflamos energía y vitalidad al nuevo espacio, y apostamos al futuro, creando una plataforma que permita establecer un diálogo continuado con la escena artística internacional.”
“Su obra posee un tinte marcadamente personal. Reúne la experimentación formal con la construcción de una narrativa que le permite reflexionar sobre el arte, sus modos de aparición, su sentido y su significación en el final de los tiempos y del mundo. Sus últimas piezas parten de un relato que desde un futuro hipotético reflexiona sobre el presente, desplegando cierta dimensión política de la fantasía. Desde una mirada situada en ese fin del mundo –el nuestro– nos propone repensar el lugar de la creación artística como un refugio de la existencia, la pasión y la sensibilidad.”
“Al mismo tiempo, Villar Rojas entiende su producción como una alternativa a la imagen tradicional del arte latinoamericano, ligada a la simplicidad y las prácticas ready-made. Por tal motivo, emprende proyectos ambiciosos, complejos, que buscan dialogar con la obra de sus pares internacionales al mismo nivel de potencialidad y riesgo.”

La instalación que se presenta en la Bienal de Venecia, tendrá una continuación en una pieza monumental similar que será emplazada en el Jardin de Tuileries de Paris durante 2011, con la cooperación de SAM ART Projects y el Musée du Louvre.

La presentación en Venecia estará acompañada por la publicación de dos libros, uno dedicado a los proyectos monumentales de Adrián Villar Rojas, editado por Kültur Büro (Bélgica), y el catálogo oficial de la representación argentina en la Bienal de Venecia, editado por la Cancillería Argentina (Buenos Aires).

El equipo de trabajo del artista para esta ocasión estuvo compuesto por: César Martins, Alan Legal, Mariano Marsicano, Luis Miguel Villar Rojas, Nicolás Panasiuk, Martín Paziencia, Andrés Gauna, Matheus Villarinho, Adriano Nasutti-Wood, Laura Langer, Vanina Scolavino, Cecilia Szalkowicz, Sebastián Villar Rojas, Julia Enriquez, Margherita Guastamacchia, Juan Beccar Varela, Mariana Sández

Fuente: Argentina en Venecia (info@argentinaenvenecia.com.ar)

lunes, 30 de mayo de 2011

Marcos Lopez en la Torre YPF

Se inauguró Tierra en trance, nueva muestra de Arte en la Torre


Artistas y  personalidades de la cultura estuvieron presentes en la inauguración de la muestra del fotógrafo Marcos López, Tierra en trance. Esta nueva exhibición abre la segunda edición de Arte en la Torre, programa de la Fundación YPF  dedicado a las artes visuales y, en especial, a nuevas producciones de artistas contemporáneos.

Junto a Ezequiel Eskenazi, vicepresidente de la Fundación YPF, participaron de esta apertura,  Marcela Cardillo, subsecretaria de Cultura de la Nación, la fotógrafa  Sara Facio,  Andrés Labaké, director del Fondo Nacional de Las Artes,  el empresario Santiago Soldati y su esposa, Juan Carr, presidente de la Red Solidaria, el director Alejandro Maci y los actores, Víctor Laplace y Belén Blanco, entre otros.
También algunos de los protagonistas de las distintas obras que integran la muestra de López acompañaron al fotógrafo en el hall de la sede de YPF en Puerto Madero, junto al curador de la misma, Fernando Farina,  los artistas que anteriormente presentaron exhibiciones en el mismo espacio -Esteban Álvarez, Nicola Costantino, Gabriel Valansi, Graciela Sacco-  y Ananké Asseff,  quién será la creadora de la próxima muestra de este programa.

Tierra en trance

Marcos López
Muestra del programa Arte en la Torre de la Fundación YPF
Del 4 de mayo al 15 de julio de 2011. Abierto de lunes a viernes de 10 a 19 horas.
Entrada gratuita. Macacha Güemes 515 PB, Puerto Madero.

Fuente y mas info:http://www.fundacionypf.org.ar/novedades69.html
http://www.mapadelasartes.com/home